2016辽宁卫视春晚六小龄童（辽宁春晚六小龄童高清）

如果说真的有一部电视剧可以永不褪色，那么版《西游记》绝对是不二之选。

虽被多次翻拍，但时至今日，无一能够超越“版”在人们心中的地位，不仅因为作品本身，更是因为“孙悟空”这一角色的出神入化。

剧中凭借“孙悟空”的形象大红大紫的六小龄童，在过去几十年中，曾是人们心目中完美“猴王”的扮演者，优秀的表演艺术家。

而如今的他却人格崩塌，晚节不保，更是用自己的实际行动，完美诠释了“人是如何变成猴的”。

时间回溯到年春节，《西游记》在央视首播，以%的收视率，创下了迄今为止收视率的最高纪录，一度万人空巷。

此后，《西游记》更是在每个寒暑假如约而至，成为、，乃至后记忆中一段不可磨灭的经典画面。

剧中塑造的一个个经典人物形象，直到今日还被人们津津乐道，尤其是大师兄孙悟空，因法力高强、聪明机灵，倍受观众的喜爱和追捧。

孙悟空的扮演者六小龄童更是凭借这一角色，走红全国，也将孙悟空的形象深深地烙在了人们的心里。

虽然孙悟空的形象被人们定格在六小龄童的身上，但是在数十年百看不厌的重播中，人们在银幕上却没有感觉到六小龄童的存在。

这正是六小龄童令人尊敬的地方，一个演员的最大成功，莫不是与角色融为一体，让观众感觉不到演员的存在。

极少有演员能够做到这一点，古装奇幻剧更是难上加难，但是，六小龄童却做到了，而这一切和他的身世与努力都是分不开的。

六小龄童原名章金莱，年出生于上海的“猴王世家”，他的父亲是戏曲大师“六龄童”，到章金莱这一辈已是章家第四代“猴王”。

章金莱有十一个兄弟姐妹，他是最小的一个，父亲与二哥都是业内有名的“猴王”，自幼对猴戏耳濡目染的他，亦传承了父兄的表演精髓。

章金莱七岁时，本应继承家族衣钵的二哥章金星不幸患病去世，全家陷入了深深的悲痛，此后，父亲便把全部希望寄托在了章金莱的身上。

为了有更好的戏剧表现，章家在家中养了数十只猴子，年幼时的章金莱每日花大量时间与猴子在一起，观察它们的日常行为和神态。

这为章金莱日后惟妙惟肖的猴王表演，奠定了基础。

二哥去世后，章金莱开始跟随父亲学艺，岁考入浙江昆剧团，专饰武生，因在猴戏方面的建树，得以在多部昆剧中饰演孙悟空的角色。

年，央视《西游记》摄制组找到六龄童，希望他可以推荐一位适合的演员饰演孙悟空的角色。

在父亲的引荐下，岁的章金莱来到剧组，作为猴王世家的传人，他没有令父亲失望。

章金莱的首次试镜，他的灵性、身形、表情、眼神便惊艳了在场的每一位工作人员，导演杨洁更是毫不犹豫地敲定了他。

在通过《西游记》剧组的选角后，父亲依照家族传统，为章金莱取艺名“六小龄童”，此后“六小龄童”便与《西游记》结下了不解之缘。

与现在的影视行业不同，拍摄“版”《西游记》时，条件非常艰苦。

设备老旧、经费不足、环境恶劣、演职人员欠缺，为拍摄工作造成了巨大困难。

剧组上下，从演员到工作人员，都吃尽了苦头，尤其是导演杨洁，在协调人员、资源、经费上可谓煞费苦心。

在前四年的拍摄时间里，跋山涉水、风餐露宿都是家常便饭。

多年后的杨洁在一次采访中说：“《西游记》的拍摄过程就像唐僧师徒取经一样，历经了太多磨难。”

俗话说，好事多磨，剧组付出的艰辛终是没有白费。

《西游记》一经播出，几乎吸引了全国人民的眼球，在那个电视机还未完全普及的年代，却已红遍了大江南北。

银幕上的迅速走红，也使剧中一众演员火了起来。

尤其是六小龄童，可谓无人不知无人不晓，更是凭借剧中孙悟空的角色，一举拿下第六届中国金鹰奖最佳男主角。

不得不说，导演杨洁为六小龄童打造的孙悟空造型深得人心，被奉为经典，直至今日都无人超越。

六小龄童也因此成了名副其实的孙悟空专业户，为了将“猴文化”传承下去，他开始收徒，拍摄纪录片，致力于猴文化的传播。

上世纪九十年代，虽偶尔在春晚等舞台能看到六小龄童熟悉的猴王身影，但大多时候，他都淡出了公众的视线，生活不可谓不低调。

与那些只为盈利而博人眼球的浮夸作品相比，大家都将六小龄童的低调，看做是德艺双馨的表现，这位表演艺术家也得到了更多人的尊敬。

六小龄童再一次回归大众视野，是在年的春晚。

这一年正值猴年，此时春晚的观众大多是在版《西游记》的陪伴下成长起来的，因此对六小龄童登上猴年春晚舞台的呼声很高。

春晚导演为切合猴年主题，满足观众期待，曾经特意邀请六小龄童参加春晚演出，后来却因为各种不为人知的原因，最终毙掉了他的节目。

不甘心错过六小龄童的人们，骂声一片，甚至一度在春晚导演的微博中恶语相向，一时间，春晚导演成了众矢之的。

观众的情绪是可以理解的，毕竟在中国谈到猴年，就会想起孙悟空，谈到孙悟空，就必要看六小龄童，这是几代人挥之不去的童年记忆。

就在大批观众为六小龄童鸣冤之时，网上却有人站出来说，六小龄童之所以没有登陆春晚，不是因为作品不好，而是因为他的人品太差。

此言一出，社会舆论一片哗然，一向以德艺双馨为标榜的六小龄童，却被揭露人品差，很多忠实的“猴迷”为六小龄童打抱不平。

可是后来，在网友的逐渐爆料下，人们发现关于六小龄童人品差的传言，绝非捕风捉影之说。

《西游记》拍摄于设备和技术都严重缺乏的年代，可在如今看来，风采仍不减当年，依旧称得上是精良的佳作。

而这些成就皆是出自导演杨洁的呕心沥血，可以说是杨洁一手创造了版《西游记》。

而《西游记》的最大受益者却是六小龄童，无论从哪个方面讲，杨洁对六小龄童都有知遇之恩。

有人说，不懂得知恩图报的人，在面对利益取舍时，更容易做出恩将仇报的事，六小龄童便是这样的人。

年后，随着《西游记》的陆续播出，“师徒四人”迅速蹿红，各种商演也如雨后春笋般冒了出来。

彼时，恰逢新加坡政府邀请剧组去演出，这无疑是宣传中国文化的大好机会。

杨洁导演积极组织大家排练节目，但是“师徒四人”中竟有三人都未到场。

在金钱的诱惑下，六小龄童带头走穴商演，完全不顾剧组和导演的工作需要。

杨洁导演对此勃然大怒，在她看来，演员为作品宣传服务是本职工作，应当认真对待，不能为追求利益而放弃作品。

而六小龄童不仅不知悔改，还带头与她对抗，甚至在央视台长面前诬陷和诋毁杨洁，对杨洁的事业造成了巨大的伤害。

此后，六小龄童更是在剧组带头孤立杨洁，甚至扬言只要有杨洁在场，剧组就不开工。

六小龄童的忘恩负义，令杨洁心如刀绞，她曾在日记中这样写道：

“那件事对我来说，是永远的痛，对于《西游记》的拍摄，我时常觉得后悔不已，以至于每次在电视上看到它，都如万箭攒心一般。”

如果说对于杨洁导演的恩将仇报是因年轻懵懂，那么接下来被媒体曝光的事，则令六小龄童德艺双馨的人设彻底崩塌。

在版西游记播出之后的数十年时间里，还有很多演员在不同的影视作品中饰演过孙悟空这一角色。

作为中国四大名著中的经典角色，被不同演员以不同的表演风格塑造本是无可厚非之事，百家争鸣，百花齐放正是艺术创作繁荣的表现。

然而，六小龄童对此十分不满，他排斥除自己之外每一个饰演过孙悟空角色的演员，公开斥责他们破坏传统文化。

他抵制对《西游记》的任何艺术再造，尤其是对孙悟空这个角色形象的艺术改编。

电影《大话西游》被奉为香港电影的经典之作，虽然情节与《西游记》原著相差甚远，但情节设定和人物表现，不乏真实情感与人生哲理。

而六小龄童对《大话西游》中所表达的人物情感视而不见，却对孙悟空的形象大加批判，认为周星驰扮演的孙悟空离经叛道，辱没传统。

在六小龄童的眼中，只有自己塑造的孙悟空才是真正的美猴王，只有在自己手中，定海神针才能挥舞成金箍棒。

诚然，孙悟空是六小龄童的代表作，在很多人的眼中，六小龄童已经不是一个饰演角色的人，他俨然成为了“美猴王”的一个符号。

然而，“美猴王”成就了他，却也将他带入了无法自拔的深渊，在抨击同行欺世媚俗的同时，自己却在商业化的道路上越走越远。

也正是在商业化这条路上，孙悟空的“巧簧如蛇”被六小龄童发挥得淋漓尽致，完美诠释了人是如何变成猴的。

年，“沙师弟”闫怀礼因病辞世，六小龄童在参加追悼会时，刻意通知了大量媒体前来。

在追悼会结束后的记者采访中，他这样说道：“沙师弟走了，我很难过，只能在接下来的影视作品中缅怀他了。”

六小龄童口中的影视作品，就是当时即将播出的他的新剧《敢问路在何方》，一场追悼会变成了新剧宣传，六小龄童的头脑不可谓不灵光。

年，杨洁导演病逝，追悼会当天，与杨洁导演数十年无往来的六小龄童，以感激恩师之名不请自来。

而在会后的记者采访中，六小龄童却对杨洁导演只字不提，一再宣传自己即将开机的一部新剧，这莫不又是一场借机宣传的故伎重演。

回想起年的春晚被毙事件，微博上曾一度闹得沸沸扬扬，而六小龄童却始终没有做出任何解释，现在看来，亦有借势炒作之嫌。

除在作品上的过度宣传，在作品外，六小龄童更是对自己进行了全方位的包装。

众所周知，吴承恩是《西游记》的作者，如果说杨洁导演是六小龄童的伯乐，那么吴承恩更是他事业的鼻祖。

然而在吴承恩的故居中，却到处张贴着六小龄童的海报和剧照，更是在厅堂等显著位置，摆放着以六小龄童饰演的美猴王为造型的雕像。

他的道具、戏服以及当年在剧组使用过的物品更是比比皆是，置身其中，仿佛这里不是吴承恩的故居，而是六小龄童的旧宅。

年， 在吴承恩逝世周年之际，六小龄童来到吴承恩故居，参加了以他为原型的齐天大圣蜡像落成仪式。

更甚的是，吴承恩故居门前的商业文化广场，正式被命名为“六小龄童广场”，大有喧宾夺主，鸠占鹊巢之势。

不仅如此，六小龄童还对《西游记》原著进行了篡改，并重新出书立作。

为了将自己的形象高大化，他毅然删掉了原著中描写孙悟空的负面文字。

并根据自己的观点，重新对孙悟空的形象和性格进行了改造，使之成为一个完美无瑕的“美猴王”。

该书出版时，六小龄童将自己的照片赫然印在了《西游记》的封面上，更是根据自己的姓氏，将作者署名为“章承恩”。

此举无疑是对中国传统文化，尤其是四大名著的严重破坏。

为了宣传自己的权威性，六小龄童曾在多个场合声明，版《西游记》中的每一个武打动作都是自己亲力亲为，从未使用过替身。

后来，剧组人员爆料，其实在《西游记》第一集美猴王乘船的镜头中，使用的就是替身，因六小龄童不熟悉水性，只得临时找渔民代替。

后来在拍摄过程中，六小龄童一度脚腕受伤，无法出镜，杨洁导演只得为他再次寻找替身，这时徐霆雷的出现为剧组带来了曙光。

徐霆雷是云南京剧学院的高材生，自小学习京剧的他对猴戏情有独钟，而他精湛的表演和技艺也让他成为了六小龄童的专用替身。

在云南石林的拍摄中，很多动作镜头都是由徐霆雷完成的，他在跟组的几年时间里，更是饰演了众多角色。

对于使用替身一事，在影视行业是非常正常的，观众并未因此对六小龄童的演技有任何质疑。

然而，在后来一次小型的商业活动中，徐霆雷以饰演过孙悟空的身份受到邀请，六小龄童得知后大发雷霆。

而后公然找到徐霆雷，禁止他对外提及在剧组替身一事，更是威胁说，如果执意不听劝告，便会对徐霆雷进行起诉。

六小龄童唯我独尊式地排他，无疑是对孙悟空形象的垄断。

在禁止其他人将《西游记》商业化的同时，自己却像把持生产资料的资本家一样，压榨着《西游记》的剩余价值，并在这条路上越走越远。

六小龄童种种卑劣的行径被曝光后，全网一片声讨之声，纸终究是包不住火，一代表演艺术家，晚节不保，人格崩塌。

走下神坛的六小龄童，本是斩妖除魔、惩恶扬善的“斗战胜佛”，如今却退化为追名逐利的梁上小丑，结局令人唏嘘。

一曲《敢为路在何方》伴随了几代人的成长，更是见证了六小龄童曾经的辉煌，而对于路在何方，年过花甲的他似乎一生都未找到答案。

有道是，心境顺逆，在乎于心，路不在脚下，而在心里。